Hamed Ouattara

Multidisciplinary Artist & Designer
Studio Hamed Ouattara (SHO)

Hamed Ouattaras künstlerische Ausbildung beginnt an der Olorun Stiftung in Ouagadougou mit anschließendem Besuch der ENSCI in Frankreich (école nationale supérieure de création industrielle). In den 90er Jahren nimmt Ouattara an den ersten Kollektivausstellungen in Ouagadougou teil und stellt später als Einzelkünstler erstmals in Grenoble und Brüssel aus, dann auch in Italien, Osteuropa und den USA.

Seine Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen von fünf bedeutenden Institutionen: dem Victoria and Albert Museum (London), dem Centre Pompidou (Paris), dem Vitra Design Museum (Deutschland), dem Brooklyn Museum (New York) und dem Denver Art Museum (USA). Er wird exklusiv vonder Galerie Friedman Benda in New York vertreten und wurde für Homo Faber 2026 in Venedig ausgewählt (Fondazione Giorgio Cini, September 2026).

Sein Studio SHO mit Sitz zwischen Ouagadougou und Atlanta arbeitet nach einem handwerklichen Ausbildungs- und Kollaborationsmodell mit rund 15 Kunsthandwerkern. Jedes Stück wird von Hand aus recycelten Industriematerialien gefertigt und steht im Dialog mit der mittelalterlichen Architektur der Sahelzone — Timbuktu, Djenné und Bobo-Dioulasso.

S.H.O Collection Hamed Ouattara

Hamed Ouattara est un artiste designer pluridisciplinaire né en 1971 à Ouagadougou,...

S.H.O Collection Hamed Ouattara

Als Maler und plastischer Künstler entwickelt Ouattara seinen Stil von vorerst figurativen Formen weg, hin zur Abstraktion. Dabei versucht er sich erfolgreich an Leinwänden und kreiert auch erste Möbel. Seine Kunst manifestiert sich heute in der Kombination verschiedenster Materialien: Traditionelle und industrielle Textilien, Ölfässer und industrielle Bleche sowie ausgefallener Stoffe, die Ouattara als "Zeitzeugen der modernen Welt und der damit zusammenhängenden Globalisierung" bezeichnet.

Ouattaras Möbel sind nicht nur als Kunstobjekte für sich zu verstehen, sondern auch als Mittel/Medium, jungen afrikanischen Schweißern Arbeits- und Beschäftigungsmöglichkeiten zu ermöglichen: soziale Integration durch außergewöhnliche Kunst. Ausgangssituation ist das Manko an lokaler Produktion von modernem und abstraktem Design in Burkina Faso, während Abfallmaterialien zur Weiterverwendung an jeder Straßenecke zu finden sind: Ein soziales Design-Projekt, das lokale Ressourcen in effektivster Art und Weise rentabel macht. Dabei sind lokale Herstellung und Inwertsetzung von örtlicher, afrikanischer Expertise für den Künstler von besonderer Bedeutung.

https://studiohamedouattara.com

Instagram: @studiohamedouattara